自隋唐发明造纸术之后，纸张逐渐取代了原先的简牍；而原先的封泥被淘汰，逐步由朱印和墨印为代表的“水印”“蜜印”取代。水印及蜜印的制作原材料在当时十分容易采办，且加工工艺简单，所以凡习书画者皆能自家制造。故其生产分布面极广，几乎遍布中国国土疆域的各个地区。

宋朝以后，民间开始出现了石章，篆刻艺术孕育而生。而石章盖水印、蜜印效果欠佳，于是就先在民间创造发明了油调珠砂的油印。这种制造工艺经历了宋元明三代。由于当时的历史局限性，原材料和制作工艺仍然趋于简单，故生产方式仍以自产自用为主。

清朝之后，这种油印逐步被上层阶层所引用，最后在乾隆年间传入皇宫，遂得以迅速推广。而印泥的原材料和制作工艺也逐步变得考究繁复。当时，无论是御用印泥，还是被选送入宫的官用印泥，还是民间制造使用的民用印泥都追求高质而不惜代价。

而当时，御用印泥主要由皇宫内的造办处生产制造，选送入宫的官用印泥主要为福建漳州的“八宝印泥”，而民间生产制造印泥的流派更是数不尽书。其所用原材料及制作工艺不尽相同。当时，书画收藏人士皆爱自制印泥，而稍大一些的文房店铺也推出自家生产的印泥，呈现出一派“百花齐放，欣欣向荣”的景象。

然而，进入清末战乱时期之后，印泥的发展就陷入停顿倒退。由于诸多印泥选材和制作技艺皆为家族内部流传，并不向外流传推广，故不久就失传消世。在这种背景下，为了延续和发展我国的印泥工艺，祖辈吴隐开始研制书画篆刻用印泥。

吴氏书画篆刻印泥的发展历程

“吴氏书画篆刻印泥” 的创始人是吴隐先辈。

吴隐(1866-1922)，原名金培，字石潜，号潜泉，又号遁盫，山阴人，斋称纂籀簃、松竹堂。浙江绍兴人，幼年家境贫寒，后客居杭州学习镌刻碑版。先辈工书画，精篆刻，治“六书”甚勤。

吴隐治印从浙派人手，曾得吴昌硕亲授以钝刀中锋之法，印风为之一变。其精通金石碑版，兼及陶、玺、封泥、古泉(即钱)之类，又富收藏，孕育变化，益加浑厚苍劲，古趣盎然。著有《遁盫印存》《周秦古玺》(均1895年之作)。并于1897年辑自刻印成《吴石潜摹印集存》一册。

丁仁《咏西泠印社同人诗》中有吴氏一首：“绝技刀藏埒数公，阿谁双眼辨真龙。风流更有吴公子，钿阁尤传铁笔工。”所引《论印绝句》原作依次为：沈心、丁敬、陈嬗、杨复吉。

吴俊卿对其篆刻评价为“以钝刀中锋诀，益苍粹可观”。

吴镇（1280年—1354年），元代画家。字仲圭，号梅花道人，尝署梅道人。南宋时从汴梁（河南开封）移家至嘉兴，定居浙江嘉兴魏塘（今浙江嘉善魏塘）。吴镇年少好剑术，成年后与其兄吴瑱同受业于毗陵（今江苏武进）柳天骥学习易经，自此韬光养晦，讲天人性命之学，坚持高尚志气，不与众人和同，贯通儒、道、释三教，达生知命。长住魏塘，深居简出。为人抗简孤洁，一生清贫，高自标青，隐居不仕，与达官贵人很少往来。曾在村塾中教书，于钱塘等地卖卜。

吴镇十八九岁开始学画，年轻时游历杭州，吴兴，饱览太湖风光。开眼界，长见识，大自然的真山真水，启迪了他创作灵感。擅画山水、墨竹。山水师法董源、巨然，兼取马远、夏圭，干湿笔互用，尤擅带湿点苔。水墨苍莽，淋漓雄厚。喜作渔父图，有清旷野逸之趣。墨竹宗文同，格调简率遒劲。与黄公望、倪瓒、王蒙合称“元四家”。

存世作品有《渔父图》、《双松平远图》、《洞庭渔隐图》等。

其工诗文书法，绘画题材多为渔父、古木、竹石之类，善画山水、梅花。草书学巩光，山水师法董源、巨然而又独出机杼，以雄强笔法辅以丰富墨法，自有一种苍茫沉郁、古厚纯朴之气。精写竹，师李衎，晚年则专写墨竹。墨竹宗文同，为文同后又一大家。善于用墨，淋漓雄厚，为元人之冠。兼工墨花，亦能写真。同以竹掩其画，镇以画掩其竹。其画虽势不能夺，唯以佳纸笔投之，欣然就几，随所欲为，乃可得也。诗词风格简劲奇拔，感情真挚，常以比兴自吐胸臆，接近陶潜诗风，外示平淡而内实郁愤。书法能结合王羲之和怀素之长而自具面目。每作画往往题诗文于其上，或行或草，墨沈淋漓，诗、书、画相映成趣，时人号为“三绝”。其画风对明清山水画的发展，有较大影响。他与王蒙、黄公望、倪瓒齐名，并称为元四家。 

相传吴镇本与盛懋比门而居，四方以金帛求盛画者甚众，而吴之门阒然。妻子颇笑之。曰：“二十年后不复尔。”后果如其言。 

吴镇事迹收录于《画史会要》《清河书画舫》《六研斋笔记》《容台集》《仓螺集》。 墨迹今存世的有《双桧平远图》轴(台湾故宫博物院藏)、《渔父图》轴（北京故宫博物院藏）、《渔父图》卷（美国佛利尔美术馆藏）、《长松图》轴（南京博物院藏）、《草书心经》卷（北京故宫博物院藏）等。其风竹刻石，陈列在嘉兴南湖烟雨楼，其八竹碑及草书《心经》碑陈列于嘉善梅花庵。又有《梅道人遗墨》2卷，系后人辑录的其诗和题跋。 

吴镇非常爱梅，家室四周遍植梅树，取斋名“梅花庵”。因居处有橡林，故书斋又名“橡室”。 

吴镇墓现存于梅花庵内，梅花庵是纪念吴镇的附属性建筑，在墓的东侧，明万历间为守墓而建。位于魏塘镇花园弄路西侧。明泰昌元年（1620年）邑令吴旭和邑绅钱士升筹集款修理墓道、添建祠堂三楹、亭三楹、僧舍五楹。华亭陈继儒作《修梅花庵记》，并有董其昌书“梅花庵”匾额。后邑人曾几次筹资重修。新中国成立后，吴镇墓与梅花庵，曾多次作过修缮。由浙江省人民政府公布为省重点文物保护单位。

据《义门吴氏谱》可知：吴镇先祖为周王室吴王之后，吴镇祖父吴泽，字伯常，在宋代是一名抗金健将；父吴禾，字君家，号正心；叔父吴森，与赵孟頫为至交，家甚富，人号“大吴船”。吴镇年轻时喜交豪侠一流人物，学习武术和击剑，后与哥哥吴元璋拜毗陵（今江苏武进县）柳天骥读书，研究天命人相之术。他曾在私塾教过学，去嘉兴等地卖过卜，《历代画家姓氏便览》说吴镇“村居教学自娱，参易卜卦以玩世”。青年时期的吴镇，在仕途上表现的与众不同，和元四家中其他三家也大异其趣：黄公望早年热衷于功名，结交了不少文人士大夫，失意后，才专意于画；王蒙青年时期也对仕途一再留恋过，又凭借和赵孟頫、赵雍、赵麟的特殊关系，结交了不少有地位的文人；倪瓒是吴地三个首富之一，虽自己不擅理财，但由于家中殷实的赀财和富裕的收藏，也给他创造了结交文人士大夫的诸多条件。 

吴镇则禀性孤耿，终生不仕，从不与权势者往来。从其题骷髅辞《调寄·沁园春》对蝇利蜗名之徒的讽刺中可见出他的处世哲学：“ ……古今多少风流，想蝇利蜗名几到头，看昨日他非，今朝我是，三回拜相，两度封侯，采菊篱边，种瓜圃内，都只到邙山一土丘。” 

据《沧螺集》卷三曰：“（吴镇）为人抗简孤洁，高自标表，号梅花道人。从其取画，虽势力不能夺，惟以佳纸笔投之案格，需其自至，欣然就几，随所欲为，乃可得也。”吴镇的画多是自画自题，很少有当时文人替他题诗。元四大家其它三家多有交往，但吴镇除与王蒙有诗证明是好友外，吴与黄倪并无充分证据证明他们建立过朋友关系，尽管当时黄、倪都一致对吴镇绘画艺术做了高度赞扬。 

吴镇既不愿做官，也很少从俗卖画，生活困难时，他便经常到嘉兴、武林等地卖卜，以维持生计。董其昌《容台集》中记曰：“吴仲圭本与盛子昭比门而居，四方以金帛求子昭画者甚众，而仲圭之门阒然，妻子顾笑之。仲圭曰：‘二十年后不复尔’，果如其言。”此文充分见出吴镇抱着对艺术的虔诚之心，不是随便改变画风去迎合世人的。晚年，吴镇思想向佛教靠拢，他经常去魏塘镇大胜、景德、慈云寺与僧人谈经论佛、吟诗作画，可行、松严和尚、竹叟、古泉讲师均与吴镇私交甚厚。元顺帝至正十四年，吴镇离开人世，遗命短碣于冢曰：“梅花和尚之塔”。明末泰昌元年，当地官绅集款为之修墓，董其昌题“梅花庵”匾额，陈继儒作《梅花庵记》来纪念他。据传，吴镇喜爱梅花，房前屋后遍种梅花，自号梅花道人、梅花和尚、梅沙弥。吴镇的家世已无可考，仅知他有一儿子佛奴，吴曾画了一本《墨竹谱》传给他；吴镇还有一个侄儿吴瓘，系吴镇叔父吴森之孙，也是元代著名的竹梅画家，吴镇也曾有竹谱传于他。

作为元代文人画家的代表，吴镇的修养是多方面的，他在诗歌、书法、篆刻、绘画等方面都取得了一定的成就，单绘画方面，他山水、梅竹、人物俱擅，但奠定他在画史上的地位，使他名列“元四大家”之一的乃是他的山水画。吴镇与黄、倪、王等许多山水画大家均提倡墨戏、士气、逸气，从而创造了极富特色的文人山水画，使元代画坛大放光彩。

拜师学画

吴道子年幼家贫，外出谋生路经河北定州城外时，在“柏林寺”结缘一位老和尚，并拜其为师。

老和尚想画一幅《江海奔腾图》壁画，但是怎么都画不好。于是，老和尚带吴道子出游观察各地江河湖海，学习画水。三年过去了，吴道子画水很有长进。回寺的第二天，老和尚竟病倒在床了。吴道子说：“师父，我愿替您画那幅《江海奔腾图》。”老和尚见十五六岁的吴道子，竟说出这样有志气的话，当下就答应了。整整九个月，吴道子不出殿堂，精心构思壁画。

直到深秋，吴道子才把这幅图画完，他对师父说：“师父，我已把《江海奔腾图》画出来了！请您去观看。”老和尚听后，病竟然全好了！老和尚站在殿门口，看着扑面而来的浪花仰天大笑，冲着吴道子说：“孩子，你画的这幅《江海奔腾图》成功啦！”

传神之笔

《卢氏杂记》记载了这样一个故事：吴道子去访问某僧人，欲讨杯茶喝，但此僧对他不太礼貌。他很气愤，即请来笔砚，迅即在僧房墙壁上画了一头驴，然后离去。不料一天晚上，他画的驴变成了真驴，恼怒异常，满屋地尥蹶子，把僧房的家具等物都给践踏得乱七八糟，十分狼藉。这僧人知道是吴道子所画的驴在作怪，只好去恳求他，请他把壁上画涂抹掉。以后则相安无事了。画上的驴变成了真的，固然是一种神奇的传说，但却反映了吴道子画动物具有传神之笔。

秃尾神马

唐朝时候，画圣吴道子来朝鸡足山。他在金顶寺住宿的那天晚上，作了一幅《立马图》，那马画得真是活龙活现。要画最后一笔马尾的时候，他忽然感觉身体不适，就去禅房休息了，第二天便早早下山，把那幅未完成的《立马图》给忘记了。

吴道子下山后，禅师细看《立马图》，才发觉马尾巴还没有画，十分惋惜，但也无可奈何，只得将它挂在禅堂侧室里。禅师每天要在画前烧一炉香，一来怀念大师，二来观赏马图。看那马，越看越觉得活灵灵的，好象嘶鸣着要跳下来。

突然，山下十来个农人闹闹嚷嚷地冲进寺院来，状告禅师，说寺院有一匹秃尾马糟蹋自己的庄稼。禅师百般辩解，说寺院不可能养马的，农人仔细搜过寺院也一无所获。禅师忽然想起那幅画来，便告诉农人，自己无马，只有一幅吴道子大师画的立马图，请进屋来看看。农人一看那图上的马，都大吃一惊，于是，指着画上的马说：“就是它，天天夜里偷吃我们的庄稼。”禅师大怒，指着秃尾画马骂道：“畜生，留着你害人，不如送你到火塘里去。”一说这话，只见那马跪了下来，两眼流着泪。庄稼汉看着真是惊奇，觉得把它烧了也可惜，就说：“算了，只要它诚心改悔，不再糟蹋庄稼就行了。”

落笔生光

吴道子从新政离堆山观景回来，路过一座茅草房侧，听到里面有纺棉花的声音，但不见灯光，感到奇怪。第二天，吴来到这茅草房前。了解了事情的缘故，才知道这是一个孤零零的老婆婆的家，只因家里没钱买灯油，才会在夜晚从不点灯。于是，他决定赠送老婆婆一幅画。

吴道子研磨铺纸，开始作画。先把蘸饱墨汁的笔往纸上一甩，纸上立刻出现许多亮晶晶的小点点，又用笔在小点点上轻轻涂几下，最后在空白处画了一个圆圈儿就算画成了。他对老太婆说：“你把这画贴在屋里，会有用的。”老太婆虽看不出画的是啥，可是深信吴道子是个好人，不会骗她，她高兴的接过画，老太婆小心地把画帖在纺车前面的墙壁上。天黑了，老太婆发现，那幅画竟是一片蓝天，上面有数不清的星星在闪光，一个圆圆的月亮把屋里照得和白天一样亮。